De pianoleraar in zijn broekzak

Bijgewerkt op:
Gepubliceerd:
Deel dit artikel
Online lessen zijn onder amateurkunstenaars sterk in opmars, traditionele lessen worden steeds minder gevolgd. Marijn Cornelis laat haar licht schijnen over de muziekschool van de toekomst: “Je zou kunnen zeggen dat de democratisering van cultuurbeoefening een feit is.”

Dit is een artikel uit de Cultuurkrant, editie 38.

Piano with Nate. Bron: YouTube

‘Geen fundament, geen notenschrift’

Mijn buurjongen is vijftien en speelt bijna elke dag piano. Hij heeft geen les op een muziekschool of van een privédocent. Nee, hij zit in de huiskamer, zet zijn koptelefoon op en pakt zijn telefoon erbij. Hij typt de titel van een liedje in, voegt er ‘piano’ aan toe, en binnen twee seconden begint de les via Piano with Nate of TutorialsByHugo. Het is gratis en hij kan het doen wanneer het hem uitkomt.

Op zijn scherm vallen gekleurde balkjes naar beneden richting de toetsen op de piano. Blauw voor de linkerhand, groen voor de rechter, als een soort muzikale regen die precies laat zien welke toets hij wanneer moet indrukken. Hij kijkt, hij probeert en hij herhaalt. Lukt het niet, dan probeert hij een ander liedje, want de keuze is eindeloos. En na een paar weken kan hij iets spelen. Niet perfect, maar goed genoeg om tevreden te zijn.

Coach op afroep

Ik vraag hem of hij wel eens heeft gedacht aan pianoles van een live persoon. “Niet echt”, zegt hij, “ik vind het prima zo”. Niet dat hij denkt dat les niets toevoegt. Integendeel, hij gelooft best dat een docent hem verder kan helpen. Maar hij voelt geen noodzaak, want alles wat hij wil is al binnen handbereik en hij wil geen vaste tijd en geen verplichting.

Wat opvalt, na wat doorvragen, is dat er toch iets ontbreekt. Hij zegt het zelf bijna terloops. Soms zou het handig zijn als iemand even meekijkt. Iemand die zegt: probeer dit met een andere vinger. Of: zo kun je het makkelijker onthouden. Geen wekelijkse les, maar hulp op het moment dat hij vastloopt. Geen docent dus, maar een coach op afroep.

Steeds meer jongeren leren op deze manier. Volgens de meest recente Vrijetijdsomnibus (CBS en Boekmanstichting) ligt het aandeel amateurkunstbeoefenaars dat online middelen gebruikt om te leren op 22 procent, terwijl het aandeel dat lessen of cursussen volgt daalde van 33 procent in 2018 naar 17 procent in 2024.

Laagdrempelig

Aan één kant vind ik het prachtig. Je zou kunnen zeggen dat de democratisering van cultuurbeoefening een feit is. Laagdrempelig en gratis les, op elk niveau en in vele stijlen, bij jou thuis, wanneer je maar wil. De drempels die we jarenlang als vanzelfsprekend beschouwden – geld, tijd, locatie – zijn grotendeels verdwenen.

Tegelijkertijd wringt er ook iets. Want ik zie dat hij op deze manier geen fundament legt onder zijn pianospel. Want wat hij leert, is spelen op motorisch geheugen. Hij krijgt geen basis mee over houding, techniek of hoe muziek is opgebouwd. Hij leert geen notenschrift en gaat straks waarschijnlijk vastlopen omdat hij niet alles meer kan onthouden.

Die basis heb je niet meteen nodig, maar maakt het verschil als je verder wil komen.

Wat hij ook nodig heeft, maar misschien nog niet beseft, is iemand die hem af en toe uit zijn eigen patroon haalt. Zoals het nu gaat blijft hij doen wat hij al kan of wat heel dicht binnen zijn bereik ligt. Terwijl een goede leraar hem net even wat verder zou duwen dan hij zelf zou doen, en hem bijvoorbeeld muziek zou laten horen die hij nog niet kent. Er zou een wereld voor hem open kunnen gaan.

Toch blijven mijn gedachten vooral hangen bij die ongelofelijke motivatie die mijn buurjongen laat zien, en waardoor die wordt aangewakkerd: spelen en leren op je eigen moment, in je eigen tempo, met precies de inhoud die jij wilt. Dat is een manier van leren die we zouden moeten koesteren en misschien wel kunnen integreren in de offline lescultuur.

Flexibiliteit

Ons systeem is nog steeds gebouwd op vaste lessen, vaste tijden, en vaak ook vaste leermethodes. Terwijl veel mensen op zoek zijn naar flexibiliteit, directe toepasbaarheid en autonomie. Misschien zit de toekomst niet in kiezen tussen live en online, maar in combineren.

Stel je voor: hij leert nog steeds via die filmpjes. Dat blijft zijn ingang, zijn motivatie, zijn plezier. Maar eens in de zoveel tijd kijkt er iemand met hem mee. Niet om het over te nemen, maar om te verdiepen, om nieuwe ideeën aan te reiken, om te helpen met techniek en om inzicht te geven.

Misschien is dat de echte vraag voor het huidige muziekonderwijs. Laten we stoppen met ons afvragen waarom jongeren geen muziekles meer volgen, en beginnen met de vraag: hoe leren jongeren tegenwoordig het liefst? En wat hebben ze daarin nog nodig?

Muziekschool van de toekomst

Misschien is de muziekschool van de toekomst geen gebouw meer waar je naartoe gaat, maar een netwerk dat je inspireert en verder helpt. Dan is de docent van de toekomst niet iemand die wekelijks voor je zit, maar iemand die op afroep verschijnt, precies op het moment dat je vastloopt.

Een verbeterde versie van Nate en Hugo. In, of eventueel buiten je broekzak, maar in ieder geval binnen handbereik.


Vond je dit artikel interessant?

Gemiddelde 5 / 5. totaal 2

Reageer (je reactie verschijnt na goedkeuring, vanwege spam)

Reacties (2)
Jelske Hoogervorst 11-08-2026

De vraag ‘hoe leren jongeren tegenwoordig het liefst?’ lijkt me relevant voor alle leeftijdsgroepen. Ook veel volwassenen maken tegenwoordig gebruik van online bronnen, tutorials en digitale leermiddelen om muziek te leren of hun vaardigheden verder te ontwikkelen.

Daarnaast worden in dit artikel enkele uitgangspunten genoemd die om wat nuance vragen. Notenschrift is zonder twijfel een belangrijke basis voor reproductie en samenspel, maar het is niet de enige toegang tot muzikaliteit. Creatie, compositie, improvisatie en gehoortraining kunnen zich ook buiten het traditionele notenschrift om ontwikkelen. Ik heb zelf uitgebreid ervaring met een curriculum ontwerp voor gehoortraining en het zelf bedenken van muziek. Na 25 jaar les te hebben gegeven op de meer reproductieve manier met het aanleren van het notenschrift.

Ook denk ik dat de afname van muzieklesdeelname niet voornamelijk verklaard kan worden door veranderende leerbehoeften van jongeren. In veel regio’s zijn muziekscholen verdwenen of zijn lessen door afnemende subsidies voor veel gezinnen minder toegankelijk of gewoon onbetaalbaar geworden. Dat speelt naar mijn idee eveneens een belangrijke rol.

Bovendien is muziek maken tegenwoordig breder geworden dan het leren bespelen van een instrument alleen. Digitale muziekproductie, songwriting, het maken van beats en andere vormen van muziekcreatie hebben voor veel mensen een vanzelfsprekende plek gekregen binnen hun muzikale ontwikkeling.

En zoals Susanne ook al benoemt: nog meer flexibilisering en versnippering van het werk van muziekdocenten lijkt mij niet per se een wenselijke richting. Juist continuïteit, samenwerking en een duurzame infrastructuur verdienen aandacht.

Ik ben van mening dat het niet werkt om het bestaande muziekschoolmodel steeds verder aan te passen. Het is veel interessanter om vanuit een blanco canvas te ontwerpen hoe muziekonderwijs er vandaag de dag uit zou kunnen zien. Welke vormen van leren, maken en beleven passen bij de behoeften van deze tijd?

Wat mij betreft laat het online aanbod zien dat het mogelijk is om uiteenlopende doelgroepen te bereiken en muziek op veel verschillende manieren toegankelijk te maken. (Niet gek, wanneer je bedenkt dat deze aanbieders vanaf het begin een blanco canvas tot hun beschikking hadden.) Tegelijkertijd blijft er grote waarde in fysieke plekken waar ruimte is voor verdieping, ontmoeting, samenspel, inspiratie en talentontwikkeling. Juist de combinatie van die twee werelden lijkt mij kansrijk.

Ik ben benieuwd hoe anderen hiernaar kijken. Welke elementen uit het traditionele muziekonderwijs moeten we behouden, en waar is juist ruimte voor vernieuwing? Ik ga hierover graag met vakgenoten, docenten, beleidsmakers en muziekliefhebbers in gesprek.

reageer
Marijn Cornelis 12-08-2026

Dank je wel voor je waardevolle aanvullingen Jelske! Allemaal goede punten. Ik ben het vooral eens met je conclusie dat online aanbod laat zien dat het mogelijk is om uiteenlopende doelgroepen te bereiken en muziek op veel verschillende manieren toegankelijk te maken. Wat mij betreft is het belangrijk dat we dat inzicht gebruiken om het aanbod te verbreden en nieuwe wegen te verkennen!

reageer
Susanne Vreeburg 22-06-2026

Een interessante gedachte. Maar ik vraag me dan wel af, hoe gaat een muziekdocent met vraagjes op afroep zijn beroepspraktijk inrichten zodanig dat dit ook een maandinkomen oplevert. En daarnaast, een muziekschool levert meer dan alleen muzieklessen, zoals talentontwikkeling en samenspel.

reageer
Marijn Cornelis 22-06-2026

Daar heb je zeker een punt Susanne! Wat betreft het verdienmodel moeten we nog eens even goed nadenken. Aan de andere kant: nu komt deze leerling ook niet op les, dus er valt wat te winnen. En ja, de muziekschool is natuurlijk dé plek voor samenspel, daar kan online nog niet aan tippen....

reageer
Bijgewerkt op:
Gepubliceerd:
Deel dit artikel